几乎每一个中国人都知道苏绣是非物质文化遗产，但是苏秀到底有多厉害，你真的知道吗？那两周前呢，我刚刷到一条视频，起初画面里展示的是一件青铜器，但是当镜头推近，我才发现这件青铜器居然是用细如发丝的线一针一针绣出来的，古朴的花纹，立体的阴影，你甚至能够感受到金属表面所散发出来的那种寒凉之气。我敢保证啊，每一个看过这条视频的人都会被。苏绣这种巧夺天工的技艺所震撼。但是你可能不知道的是，其实早在100多年前，苏绣的写实工艺就已经达到了惊人的程度。比如说意大利皇后爱丽娜像画中的艾莉娜皇后，毛茸茸的斗篷，柔润飘逸的头发，深邃立体的眉眼，完全不亚于新古典主义大师安格尔的肖像作品。苏绣在表现中国韵味的作品时更是一绝，他可以秀出风和日丽的柳燕图，也可以再现马云笔下的汹涌波涛。既可以塑造法相庄严的佛像，也能够表现民间艺人的骷髅幻戏，但凡是笔墨能够达到的艺术高度，苏绣的针线也一定可以达到。以前我对于苏绣的想象是一群身穿旗袍的婀娜绣娘在江南的园林中坐在绣架前飞针走线。但是当我真正的看到苏绣，才意识到，那些出现在时装周舞台上令人拍手叫绝的苏绣作品，都是由这些平均年龄在五六十岁的绣娘完成的，而他们在秀这件作品时所要付出的时间和心血要远远超出我们的想象。有一些图案比较复杂的绣品呢，两个绣娘一起合作也需要一年甚至一年半以上的时间才能完成，好看的作品都是他们日复一日熬出来的，当我观察他们刺绣时候的样子，每一个人都像是入定了一样，任凭针脚在布面上上下下地穿梭，整个工房里面特别的安静。那一瞬间，突然让我想到了1000年前的云冈和敦煌，也有这样一群无名的工匠，他们的文化水平不高，但就是他们一下一下的凿出的云冈石窟，一笔一笔画出了敦煌壁画。从这些绣娘的身上，我再一次。知道了什么叫无名的大师，他们身上的那种专注，那种耐心，那种慢，才是当下的我们应该学习的。我也是在来到这里以后才了解到，原来苏绣从秦汉至今已经有2000多年的历史了。起初的苏绣呢，也只是一种女工，是每一个闺中女子的必修课，主要就是制作衣服和包等等有实用功能的物品。甚至在古代啊，秀气的高低一度成为了衡量女人是否贤惠的标准，所以刺绣的技艺。也一直都是由妈妈交给女儿，婆婆传给儿媳这样一代一代传承下来的，一直是到了明代末年，一个叫韩希孟的女人的出现，才真正把刺绣从一门手艺变成了艺术。那我特别喜欢韩希孟在400年前绣制的米画山水图，他用针线精准的模拟出了绘画中笔墨的走势，就连被风吹动的薄雾都被完美地表现了出来。那学过国画的人应该都知道啊，在表现云雾的时候呢，墨色从白涧，灰，哪怕是用毛笔都是很难掌控的，更何况是用一根只有头发丝1/10粗细的丝线。所以对于韩希孟而言，它需要花上整整一天的时间就上万针才完成的部分，可能对于画画的人来说，只不过就是在画布上轻轻点了那么一批的效果，怪不得啊，就连大画家董其昌都称赞她是女中神针。所以你看中国的艺术史上，其实是有女性艺术家的，只不过因为韩希孟的丈夫姓顾，所以她的绣品才被称之为顾绣。早期的苏绣艺术表现的主要还是山水、花鸟，或者是佛像、经书。直到清朝末年，那位绣出了意大利皇后爱丽娜相的大师沈寿的出现，才将苏绣又向前推进了一大步。它承袭了韩希孟顾绣中的话一和技法，又学习了西方绘画中的光影，创立了写实的仿真绣。也正是因为他，才奠定了今天苏绣写实工艺的基础，也让苏秀成为了中国四大名绣之首。我们总是说，一方水土养一方人，那在我看来呢，一方水土养出一方的艺术。当你真正的亲耳听过江浙一带的吴侬软语，亲眼看过江南的园林书画，你就能知道苏绣里面藏着的那种精致和典雅是从哪里来的了。在我和绣娘们相处的过程中呢，时不时就会有一些年轻人打电话进来，要到工房里应聘学习苏绣。有个老奶奶跟我说啊，其实只要有人想来学苏绣，他们都是很愿意教的，只不过现在已经没有了。年轻人能够耐得住那个性子了，可能最多就是待上一两个星期，然后就灰溜溜的不干了。那对于当下的我们，在提到苏绣时，所有人都知道他是非遗，也会把它摆在很高的文化位置上，但是当你在机场，在高铁站看到一件苏绣作品时，你会敬佩他，但是你从来不会想过要买他，那是因为对于一些当下年纪比较大的胸量来说呢，他们能够掌握的都是一些传统的图案，我们没有办法再要求他们回到美术学校去。学习那些更现代、更时髦的美术知识。苏绣这项艺术想要保存下来，一定要有更年轻的人带着现代的美学技术去重新了解、学习这门技艺。只有创造出更多符合当下人审美的产品，让更多的年轻人去认识苏绣，去购买它，苏绣才能真正的得到传承和发展。现代人审美的时尚单品，结合新的面料、新的设计，让苏绣艺术不止可以挂在墙上，摆在展柜里，而是让人们可以把它披在肩头，穿在身上，可以零距离的去看见他，注视它，感受它。我一直相信看见本身就是一种力量，传统手工艺门，我觉得真正的保护不是把它们写进教科书，摆进玻璃展柜里，而是让更多的人有更多的机会去靠近他们，了解他们。我记得寻梦环游记里说，当这个世界上最后一个记得你名字的人不在了，你也就真正从这个世界上消失了。那假如再过100年，当我们的子孙后代提到手工艺三个字的时候，他们只能想到爱马仕，想到LV，当没有人再愿意去学习苏绣，消费苏绣，那也就意味着。这个有着2000年生命的手工艺就已经死了，我想没有什么比这更遗憾的了。
