“把你的心，我的心，串一串。串一株幸运草，串一个同心圆。”在《披荆斩棘2》中，苏有朋演唱自己的成名曲《爱》。
音乐响起，就把无数人带回青春，让话题“苏有朋会成为下一个王心凌吗？”登上热搜，可见观众对他的喜爱和期待。
没过几天，话题“苏有朋第一”登上热搜，《披荆斩棘2》公布观众喜爱度排名结果，苏有朋凭借《霍元甲》舞台表现，成功拿下第一名。
有网友评价：“《披荆斩棘》苏有朋实至名归！无论结果如何，他都全力以赴，努力交出一份满意的答卷。”
的确如此，每一件事，苏有朋都全力以赴。作为初代男团，他算是在场所有哥哥们的前辈，而他能红这么久，也不是没有原因的。
苏有朋出道34年，从男团成员，到演员，再到制片人和导演，每一次转型都在突破自己，颠覆过去。
1988年，偶像男团“小虎队”横空出世，苏有朋是团里最小的成员，年纪只有15岁。
在队里，苏有朋被称作“乖乖虎”。因为他长得清秀可爱、一脸纯真，笑起来还很腼腆。
1988年，苏有朋刚结束中考，以全校第一的成绩，考入台湾排名第一的高中。
为了丰富苏有朋的业余生活，母亲鼓励他报名，应聘综艺节目的助理。
他与陈志朋、吴奇隆一起被《青春大对抗》节目录取，并成立“小虎队”，专门负责带动节目的气氛。
让人意外的是，节目播出后，观众竟然对小虎队非常感兴趣。
于是，经纪公司给他们出一首单曲《青苹果乐园》，仅用5周时间，就冲到音乐排行榜冠军，小虎队顺势出道。
没错，出道即巅峰。
他们连开20多场演唱会，场场爆满，专辑也需要预约才能买到。
当时，举办的“马拉松签名活动”，几万人报名，导致现场拥挤不堪，为了安全，主办方只能取消活动。
当年的小虎队是有多火呢？知乎上有个回答：当年的小虎队=SHE+周杰伦+TFBOYS。
70后、80后甚至90后都是他们的粉丝。
小S曾说，以前她追星会被妈妈责骂，但当年追“小虎队”，妈妈一点都不反对。因为家长都知道，苏有朋虽然唱歌跳舞，但人家是学习好的“乖乖虎”。
高中前两年，苏有朋非常忙碌，既要学习，还要办演唱会、出专辑、排练等。为了学业，高考那年，苏有朋推掉工作，专心备考。
最终，苏有朋以全省第五，全校第一的成绩，考进台大的机械工程系，他一下子成为家长眼中的学霸。甚至，有些家长都开始鼓励孩子“追星”。
但是，进入大学的他，发现自己一点都不喜欢机械工程专业，他想转系但分数不够。
对专业的厌倦，让苏有朋变得不开心，而且，他长期生活在聚光灯下，内心压力也很大。
于是，大三那年，苏有朋宣布休学，“乖乖虎”人设坍塌。
一时间，他成了人人喊打的“过街老鼠”，粉丝嘲笑他是“输又碰”，报纸都出半个版面去骂他。
那段时间，队员在服兵役，小虎队也解散了。
祸不单行，苏有朋的父亲投资失败，父母闹离婚，家里出现了经济危机。
为了生计，苏有朋出唱片、写书、主持、参加节目，但转型都以失败告终。为此，他消沉了好久。
后来，苏有朋想通了，他对自己说：“小虎队没法成为我一辈子的光环，我要成为一个全能的艺人。”
于是，他决定突破自己，选择当演员，让一切从零开始。
苏有朋没有任何表演基础，声乐、台词、形体和表演，他一窍不通，转型何其艰难。
在别人眼里，他就是一张白纸，所以每次剧组面试，都惨遭“退货”。
但他并不放弃，珍惜接来的每一个角色。每次拍戏，苏有朋都让助理拍摄下来，找不足之处，然后自我检讨。在片场，他也虚心地向导演和前辈请教，现场改正。
就这样坚持了好几年，苏有朋遇到了《还珠格格》，他出演“五阿哥”永琪。
没想到，《还珠格格》播出后，就引起强烈反响，迅速红遍大江南北，甚至还红到了国外，这部剧还创造了中国电视剧的收视纪录。
苏有朋也凭借《还珠格格》，迎来了人生中第二次爆红，这也意味着他成功转型演员。
随后，他戏约不断，相继出演了《绝代双骄》《情深深雨蒙蒙》《倚天屠龙记》《刁蛮公主》等多部爆款电视剧。
但这些爆款剧都有属于偶像剧，苏有朋认为没什么挑战性，他希望自己的演技有所突破。
于是，他告诉自己：“我不要接偶像剧，想要做实力派艺人。”
他开始跳出舒适区，推掉偶像剧男一号的剧本，决心转型想做个演技派，但想撕掉“偶像派演员”的标签，真的太难。
演了那么多偶像剧男一号，导致大家都认为他只能演这些角色，驾驭不了其他的角色。
为此，他出演话剧，想以此证明自己会演戏，但现实是残酷的，他的声台形表，都被批得体无完肤。
后来，他遇到了电影《风声》，在里面饰演白小年。虽然这个角色戏份少，但演绎难度大。
白小年，是伪军总司令男宠，曾经是一名昆曲名伶。苏有朋想要演好这个角色，不仅要有戏曲功底，还要具备阴柔之感。
为了演绎好这个角色，苏有朋自掏腰包拜师学艺，特意去北京昆曲剧院学一年的唱戏。
他特意去北方昆曲剧院学习，吊嗓子、兰花指、练身段等基本功一样不落。
付出终有回报，苏有朋凭借白小年一角，获得第30届大众电影百花奖最佳男配角奖。
这个奖项，意味着苏有朋从“偶像派”进阶到“演技派”。上台领奖时，他是这么说的：
“我不需要大家一直关注我肯定我，我只希望有那么一瞬间，就像现在，会让人觉得，啊，原来他过去二十年也挺努力的。”
能走到演技派这一步，着实不简单，你以为这就完了吗？
没有，他一直都喜欢突破自己，颠覆过去。
2012年，他又决定退出大屏幕，转身当起电视剧制片人，拍摄《非缘勿扰》。
通过两年制作人的沉淀，苏有朋决定转型当导演。2014年，他拍摄了青春电影《左耳》。
拍电影，对于苏有朋来说，又是一个新的开始。
当时，在筹备《左耳》电影时，他从选角开始，就认真对待。
为了选到合适的角色，话题“苏有朋左耳刷掉了多少人”登上热搜。
后来，饶雪漫说：“苏有朋估计只有装失忆，才能在这个圈子里混下去。”
在拍摄的时候，苏有朋很在意细节，每个画面都力争完美。
马思纯有一个关于酒吧跳舞的场景，一直找不到感觉。为了帮她进入演戏的状态，苏有朋拿着啤酒，和马思纯在酒吧边喝边跳舞。
《左耳》拍摄的成本只有5000万的电影，但上映后，反响不错，获得4.84亿的票房。
而且，这部电影入围了当年的金马奖，苏有朋自己被提名台湾金马奖最佳新导演奖。
两年之后，他转型拍摄悬疑推理片《嫌疑人X的献身》，改编知名作品，压力不小，因为已经有日韩两版了，但他抗下压力，进行本土化改编。
电影上映后，获得观众好评，同时，也刷新了内地犯罪类型电影新纪录。
苏有朋执导的这两部电影，总体上完成度颇高，交给观众一个满意的答卷。
为了进一步提升自己，苏有朋前往美国纽约大学，攻读导演学。
吴奇隆对他的评价：“苏有朋总喜欢选择最难的路走，做一些别人觉得辛苦又冒险的事。”
一直以来，苏有朋都不安于现状，不沉浸在过去的成功中，而是追求进步，尝试新领域。
就像他站在《披荆斩棘》的舞台上说：
“我一直都不是唱跳最好的，但我会用尽全力。只有这样，不管结果是好是坏，我都能接受。我不能容许最后的结果不好是因为没有用尽全力。这样的话，我会饶不了自己。”
他一直都在践行这句话，面对任何事都全力以赴。在他的眼里，人生没有上限，只有自我突破和颠覆。
也许就是他一直活跃在大众的视野，能红30多年的秘诀。
