梵高《乌鸦群飞的麦田》1890
在画完《乌鸦群飞的麦田》后不久梵高就自杀离世了。这幅画仿佛是对于梵高自身的一次提前预言。整个氛围是阴郁的，即便画中有着明亮的金黄色，那种忧伤的气氛依旧可让人轻易觉察到。
绘画的颜色会带给我们情感，有时那种情感是无以复加的。正如爱德华·蒙克《呐喊》里的颜色一般，梵高这幅画浓烈的颜色带给我们永远是一种无助的情绪。梵高画了很多画，然而这没有用，直到临死前，他仅卖出过一幅20法郎的油画。大部分他的画都放在了他弟弟的小画店里。可以想见梵高离世前的那种挣扎无助的情绪。
《乌鸦群飞的麦田》表达的正是梵高彼时的情绪。
在这幅画中，无论是小道麦田还是天空与群鸦，梵高都使用了同一种构图方式，即重复。重复是构图中的一种，只是我们在欣赏过程中常常会不自觉地把它忽略掉。习以为常的东西却往往是最有效的构图方式，因为它已成为我们生活的一部分。
梵高狂放的笔触的确容易让他的画形成那种我们最为熟悉却又最少理会的构图形式。这也是我们之前在评论梵高的画时所时常忽略的。
就此画而言，我们前面言及的四部分都各自有着各自的重复模式。天空的重复像是一种横断，具有一种冷色调严肃的冷漠。飞起的群鸦的模式则把我们的目光引向那遥远的冷漠。麦田的模式似乎更像是梵高那时的心扉，充满了激情却又无路可逃。麦田间小路的模式最具有迷惑性。虽则是路，但在梵高渲染的模式中，我们在那里看到的分明却是实在的迷茫。
人生有尽头，但最害怕的是不知方向遥远又无期的等待与迷惘。若此，切不若结束等待，这大抵便是《乌鸦群飞的麦田》深刻的隐喻。
