1.主题 2.构图 3.色彩
• 主题
一部小说，一个故事，一张照片创作前都必须先想好一个主题，它是作品的灵魂，也是决定作品最终价值的首要因素，当你拿起手机或者相机准备拍照的时候，不要盲目地按下快门，先把这个主题选好，然后再围绕主题来进行创作。
比如新闻类照片，必须让照片第一时间表达新闻主旨，
比如风景类照片，是想着力表现树，还是表现瀑布？又或者是想两者兼顾？
例图，一
这个照片，就是着力表现妇女，通过抓拍她无助的表情。使别人很直观的了解摄影师想传递的信息，然后再通过“三分构图法”让主题更突出。从新闻摄影角度来讲，这个是比较优秀的作品。
例图，二
这幅照片它的主题是火山，摄影师通过曝光
与光圈的运用，让火山与周围形成明暗对比
使主题突出。读者一目了然。
构图
一本小说确定一个主题过后，作者会有一大致的提纲，然后让这个故事有更好的表现。摄影也是同一个道理。确定了主题，下一步就是如何来表现主题。构图就是就是摄影师的语言。
比如通过“前实后虚”：
例图，三
比如“九宫法”
例图 四
关于构图的具体手法，因本文篇幅有限，如果大家有需要，笔者可以再专门写篇稿件来分享，这里只是强调，构图对摄影作品的重要性，大家可以以图四为例，试着用手机裁切工具进行二次创作，比如把人物放在中间，右边，看看图片的美观度，构图有个著名的“黄金分割点”理论，这都前辈总结的经验。一张图片的构图就能看出一个摄影师水平的高低。
•色彩
一张照片确定了主题，构图，下一个就是如何通过色彩，使这个照片更加赏心悦目，或者通过色彩来更好的表现主题。同样，比如写小说，有了主题，有了大致的框架，接着就应该如何通过描写人物来丰富这个故事。每一种颜色在不同的地区跟文化里面，都有它不同的含义，
比如：红色在春节跟结婚的日子里面，代表的是喜庆，白色可以表达纯洁，也可以表达悲伤，一种颜色在不同的主题下，他呈现出来的信息是可能完仝相反的，优秀的摄影师会掌握“相邻色”，“对等色”等等色彩搭配相关知识。不同的色彩组合。它可以改变观众对照片的理解和感受，使得照片更具艺术美感和观赏性。
例图，五
大家同样也可以试着用手机去调一下这个背景浅蓝色，使它变成其他的颜色，再再对比一下图片的效果。
例图，五
摄影师通过黄色系，表达了秋天丰收的气息。图片整体色调偏暖，大家可以张变一下此图的色温再与原图对。
笔者从事专业商业摄影十几年，但因篇幅有限，只能点到为止，优秀的摄影作品，更在意的是意境，单纯的“糖水照”是不可能让人流连忘返的，不同的情况下，摄影重点不尽相同，手法大相径庭，
如果对此类题材感兴趣，可以再写单独文章详细介绍。大家可以把自己优秀的作品和以上对比过的图发到评论区，一起分享讨论。
